長崎・波佐見町で器と人生を創り出していく物語
10月26日(月)スタートのNHK夜ドラ『青の花 器の森』の取材会に、松井玲奈さんと一ノ瀬颯さん、制作統括の井上衛さんが登壇しました。
本作は、長崎県波佐見町の焼き物づくりが紡ぎ出す大人のラブストーリー。制作統括である井上氏は、今回の映像化について「原作の『器づくり』と『人間関係づくり』のリンクに魅了され実写化を熱望していました。今回このようなチャンスをいただけて心からうれしいです。本当に素敵なドラマになっているので、たくさんの方に観ていただけたらと思います」とコメント。
今回の撮影では長崎県の波佐見町で約1か月半にわたり撮影をしたそう。はじめに、松井さん、一ノ瀬さんそれぞれ撮影や作品について語ってくれました。
松井さん（以下敬称略）：土地の空気感が映像にそのまま映し出されていて、とても素晴らしい仕上がりになっています。素敵な波佐見焼にも出合えましたし、ものづくりをすることの楽しさを改めて実感することができました。私が演じる青子もものづくりに携わる人ですし、私自身もお芝居を通して作品を形にしていく立場です。スタッフのみなさんや街の方々と一緒に制作に携わる中で、誰かと力を合わせて作品を形にするってすごく楽しいなと身にしみて感じました。
一ノ瀬さん（以下敬称略）：波佐見町をはじめとして、どのロケーションも本当に素敵でした。映像にもしっかり収められていると思うので、この感動を共有したいです。また、お世話になった方々が本当に優しくて、こういう素敵な場所で、素敵な仲間と一緒に楽しく撮影させていただいたということが、ドラマを通してみなさんにも伝わるのではないかと思います。
今回の作品では、僕が役者として挑んでみたいと思っていた、人間の感情の揺らぎや矛盾といった繊細な部分まで描かれています。観てくださった方それぞれが自分の心と照らし合わせ、何かしら感じ取っていただけるはずなので、思い思いの視点で楽しんでいただけたらうれしいです。
松井さんは絵付け、一ノ瀬さんは作陶を練習されたとのことですが、難しかったことや撮影で気をつけたことはありますか？
松井：現場には先生たちもいらっしゃってご指導くださったのですが、できれば手元は一度自分で挑戦したくて、監督にお願いしました。私をはじめとした絵付け班のキャストのみんなは、撮影の休憩時間も、空いている素焼きでたくさん練習しましたね。私は特に「一珍」という、細いスポイトで丁寧に描いてぷくっとさせる技法を先生たちに褒めていただいたので、きっとその手元シーンは自分のが使われているんじゃないかなと自信があります（笑）。この絵付けが本当に楽しかったんです！ 筆の持ち方や器の置き方など、手さばき・筆さばきができるだけリアルに見えるように、先生の手元を映した動画をいただいて研究しました。
一ノ瀬：僕も「絵付けがどんなものかやってみる？」とチャレンジさせていただいたんですが、すんごい難しかったです。絵の具をたっぷりつけるし、筆を置いた瞬間にジュっとにじんでくるから、タッチの強弱が本当に難しくて。松井さんは本当にお上手で、先生方に褒められていましたよね。松井さんも青子も、そういった大胆さや思いきりのよさが似ているなと思いました。
松井：ダミ筆の絵付けを確か体験されたんですよね。でも一ノ瀬さんは、ろくろすごくお上手でした！私は作業しながらセリフを言うのでいっぱいいっぱいだったのですが、ろくろを回して土をコントロールしながら涼しい顔でセリフを完璧に言うのですごいなあって。
一ノ瀬：（照れ笑い）。内心は本当にバクバクでした！「長年やってきて慣れている」というお芝居を目標として、いかに平静を装って作業するかが課題ではありましたが、やっぱり緊張はしましたね。でも先生方がとても親身に教えてくださって、何をやっても褒めてくれるから、徐々に自信が湧いてきて、お芝居にも表れたのかもしれません。
井上：まだ今編集中ではありますが、手元などはなるべくご本人のシーンを使うようにしています。
松井：本当ですか！ うれしいです。
波佐見弁をお話しされるにあたり、苦労したり練習でチームワークが築けたりなどエピソードはありますか？
松井：初めは苦戦しましたが「空いている時間にも、エセでもいいからとにかくそれっぽいイントネーションで話してみよう」と、方言指導の方に教えていただいた言葉を駆使してたくさん会話していくことで慣れていきました。英語の勉強みたいな感覚で、まず耳を鳴らすことで馴染ませていくのをみんなでやっていましたね。周りでみんなが盛り上がってるシーンとかも基本ほぼアドリブなので、そのときにスッと言葉が出てくるように、日々波佐見弁トレーニングをしていました。
一ノ瀬：僕も本当に仲間に入りたかったです（笑）！普段から波佐見弁を駆使しながら、疑問があったら方言指導の方にお聞きしていてそれも楽しそうで…。僕も混ぜてほしくて、みんなが話していることを繰り返して言ってみたり、龍生のセリフを波佐見弁に変えてみて方言指導の方に「合ってますか？」と聞いてみたりしたこともありました。
松井さんは特にセリフ量も多いし、全部波佐見弁でお芝居に落とし込むのは本当に大変だったと思うんですけど、映像を見ていたらとても自然で、すごい努力をされているんだろうなと常に隣で感じていました。
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松井：聴いた瞬間に大好きな曲になりました。青子と龍生はもちろん、誰でも傷を抱えているし、それを修復するためのかけらが必要なんだよね、それをみんな探してるんだよね、ということを教えてくれるような楽曲だなと思います。
一ノ瀬：柔らかく包み込むような曲で、作品にぴったりだなと感じました。緩やかで優しい時間が流れているような曲調も波佐見町とマッチしていて、ドラマの世界観に没入できると思います。
1か月半のロケで、自然や景観で特に印象に残っているものはありますか？
松井：どこを切り取ってもとてもきれいで心が洗われる心地がしたのですが、私がすごくお気に入りだったのは、青子たちが働いている窯として撮影させていただいた建物の渡り廊下です。気持ちいい風が吹き抜けるのと、下に小さい魚やカニがいるような小川が流れていて、ぼーっとしながら景色を眺めるのが好きでした。1か月半の間に季節が移り変わっていく様子も味わえたので、また行きたいです。葉がそよぐ音や水が流れる音、近くの窯から聞こえてくる作業の音などがすごく癒やしとなりましたし、青子としてこの場所とつないでくれているように感じていました。
一ノ瀬：龍生はフィンランドで作陶活動を行っていたので、自然が多いという点で波佐見町と共通点を感じているかもしれないなあと思っていました。松井さんもおっしゃっていたようにどこを切り取っても美しいので、波佐見町で撮影させてもらったおかげで作品がより素晴らしくなったと思います。空気も澄んでいて、静けさの中で自然の音があふれている。いるだけで心がきれいになった心地でした。
井上：小川に関しては、ロケハン時に水の流れる音が気になったんです。小川が流れているロケーションも渡り廊下も素晴らしいものの、撮影で役者さんのセリフなどを拾っていくときに、音が邪魔にならないかと。しかし演出の深川さんと撮影前に訪れたときに「これは水の流れる音があるドラマにしましょう。あえて活かしましょう」とおっしゃったんです。最終的に音もロケーションも、最高にいい形で使っていただいた仕上がりになっていると思います。
おふたりは今回は初共演ということですが、お互いの印象は？
松井：ビジュアル撮影したときにまず「わあ、龍生くんだ！」と思いました。撮影しているときはちょっと堅い方なのかな？ と思っていたんですけど、役から抜けると柔らかさと優しさにあふれた方で、共演者のみんなととても仲良く、和気あいあいとしていた姿が印象的です。作品の中で龍生くんが窯のみんなのことを思い出すシーンがあったのですが、一ノ瀬くんの目の中にリアルにみんなで過ごしてきた長崎の1か月半の記憶が映ってるように私は感じて。自分が経験してきたことと、演じるキャラクターが経験してきたことを織り交ぜながら表現できる素敵な俳優さんだなと思いました。私は方言を話すのにテンパっていたり、バタバタしていたりする瞬間が多かったのですが、どんな球を投げても全部ちゃんとキャッチして、返してくれるので、とても頼もしかったです。
一ノ瀬：うれしいです。僕も同じことを感じていました。松井さんご自身はそこまで青子とは近くないお人柄だとおっしゃっていたんですが、本読みの時点で、青子さながらの明るさと、周りを巻き込んでいくようなパワフルさを感じて、このチームでやっていく実感を持てたんです。座長らしく、松井さんについていきたいと思わせてくれる存在でした。
普段もそうですが、お芝居しているときは常に全力でぶつかってきてくれるんです。絵付けや波佐見弁などいろいろ頭で考えなきゃいけないことが多いのに、本番になると感覚的に思いっきり飛び込んできてくれる。その芝居を受けて返すことを繰り返していくうちに、2人の関係性も出来上がっていったように思います。
ドラマを観るみなさん、長崎のみなさんにメッセージをお願いします
松井：素晴らしい景色の中で、波佐見町ならではの魅力をぎゅっと詰め込んだ作品になっています。青子と龍生、2人のものづくりと関係性を積み重ねていく中で少し騒々しい瞬間もあるのですが、明日もちょっと頑張ろうかなという気持ちになれるドラマです。ぜひ楽しみにしてください。
一ノ瀬：「青の花 器の森」は、長崎の自然美や人の優しさが感じられる素敵なドラマです。一見、絵付けや陶芸は縁遠いなと思われるかもしれないんですが、生きていく上で抱える葛藤など、人間の素晴らしさが描かれていて、どんな方にも共感してもらえるポイントがあると思います。ぜひみなさんそれぞれの受け取り方で楽しんで観ていただければうれしいです。
『青の花 器の森』
NHK総合・2026年10月26日(月)スタート。毎週月～木曜 夜10時45分～11時〈全32回〉
長崎県波佐見（はさみ）町で絵付け職人として働く青子(松井玲奈)の窯元に、海外帰りの龍生(一ノ瀬颯)が現れる。「自分の器に絵付けは必要ない」と言い放つ龍生に、青子は反発。何かと対立する二人だったが……器づくりを通してゆっくりと描かれる大人のラブストーリー。
撮影／横田紋子 文／近藤亜衣子